donderdag 11 september 2014

Kunst als therapie – heling van een samenleving

Kunst als therapie -
Alain de Botton en John Armstrong
“Beste Bianca, wij genieten momenteel erg van jouw schilderij. Het nodigt ons regelmatig uit tot mediteren.” Zo begon een mailtje dat ik onlangs ontving van één van de ‘Glimp van je ziel’ deelnemers.
Wat ik hier zo mooi aan vind is dat het perfect aansluit bij de nieuwe gedachten die zich momenteel ontwikkelen omtrent kunst.

Sinds de crisis en de nodige bezuinigingen worden er steeds meer vraagtekens geplaatst bij de waarde (en functie) van kunst. Alain de Botton en John Armstrong geven hierop hun antwoord in het boek ‘Kunst als therapie’. Ze stellen dat we uit de kunst die ons aanspreekt kunnen afleiden wat we in onze samenleving missen.

De gedachte dat kunst helpt om emotioneel weer in balans te komen zou heel goed het antwoord kunnen zijn op de vraag waarom mensen zo’n verschillende smaak hebben op het gebied van schoonheid. Waarom voelen sommigen zich aangetrokken tot minimalistische architectuur en anderen tot de barok? Waarom zijn sommigen helemaal weg van kale betonnen muren en anderen van de bloemenpatronen van William Morris? Onze smaak hangt af van welk deel van onze emotionele kant onderbelicht is en dus gestimuleerd en benadrukt moet worden. Elk kunstwerk is doortrokken van een bepaalde psychologische en morele sfeer: een schilderij kan sereen of onrustig, moedig of voorzichtig, bescheiden of zelfverzekerd, mannelijk of vrouwelijk, burgerlijk of adellijk zijn, en onze voorkeur voor de ene sfeer boven de andere weerspiegelt onze psychologische leemten. We hunkeren naar kunstwerken die onze innerlijke kwetsbaarheid compenseren en ons helpen weer een evenwicht te bereiken. We vinden een werk mooi wanneer het de deugden laat zien die wij niet hebben, en lelijk wanneer het een gemoedstoestand of thema aan ons opdringt waar we ons door bedreigd of overweldig voelen.”

De Botton en Armstrong denken dat kunst ieder mens steun kan bieden in hun zoektocht naar troost, zelfinzicht en voldoening. Ik weet niet of we dit zo letterlijk kunnen nemen, maar we hebben onze omgeving, waaronder kunst, inderdaad nodig om te kunnen reflecteren wat er binnenin ons omgaat.
Via de teksten op www.guestartist.nl tracht ik bezoekers zo naar kunst te laten kijken. Zo ben ik er van overtuigd dat het werk van Natasja Bennink ons helpt onze oerkracht te herinneren en geeft het werk van Alexander Smith een toekomst. Raf Veulemans roept ons op zuiniger met de natuur om te gaan. En Cécile Verwaaijen laat ons weten dat we in feite allemaal gelijk zijn.

De overheid kan wensen dat kunstenaars hun financiële waarden tonen, terwijl geld niet per se geluk brengt. Maar als kunst daadwerkelijk troost, zelfinzicht en voldoening brengt zoals bovenstaande auteurs suggereren, dan kan dat onze maatschappij veel meer dan alleen maar financiële welvaart brengen.

Kunst vertelt verhalen. Misschien wordt het tijd dat we daar naar gaan luisteren.

www.biancavanbaast.nl

maandag 1 september 2014

Guest september 2014: Natasja Bennink

Guest toont deze maand het beeld “lief buikje’ door Natasja Bennink.

Natasja Bennink
Begin juni koos ik een bankje uit in het Jacob Cramerpark waar ik wachtte tot het Drents Museum opende. Een paar minuten later betrad ook een ouder echtpaar het park en hoorde ik de vrouw tegen haar man zeggen, “Stoere meid”. Ik kon dit alleen maar beamen. We keken met zijn drieën naar het bronzen beeld Venus van Drenthe’ van Natasja Bennink. Een staand vrouwenfiguur met haar armen over elkaar en de kin trots omhoog, naakt en puur.

Ik heb lief gehad - Natasja Bennink



De beschrijving ‘puur’ kan voor elk werk van Natasja Bennink opgaan. Maar ook oer, geaard en zonder poespas. De beeldhouwster toont de mens, met name de vrouw, zoals ze zou moeten zijn. Niet zondig en zedig zoals de kerk haar eeuwenlang heeft afgebeeld. Of onzeker en respectloos naar zichzelf, zoals we haar nu regelmatig in de media terug zien. Maar vrij, trots, vol passie en handelend vanuit zelfvertrouwen. Het is de innerlijke kracht die zij weet vast te leggen.


Lief buikje - Natasja Bennink
Via haar beelden lijkt Bennink het leven te vieren. Lief buikje, het beeldje dat we deze maand op Guest tonen, doet me dan ook denken aan de moedergodin, symbool voor vruchtbaarheid, de cyclus van groei, creativiteit, liefde, seksuele vereniging en zorg.
Door het weglaten van het gezicht wordt het figuurtje anoniem en kan elke vrouw zich herkennen in deze aanstaande moeder. De beeldhouwster toont haar als 100% vrouw en vol hoop gericht op de toekomst. En mede dankzij de vluchtige, rauwe toets waarmee het beeld is opgebouwd ervaren we de kracht waarmee deze moeder in het leven staat.

www.guestartist.nl

 
Ps: Eind juli kocht het Drents Museum twee werken van Natasja Bennink aan, waaronder de hierboven beschreven ‘stoere meid’: De Venus van Drenthe’.

maandag 18 augustus 2014

Indruk Kunsttage Rhein Erft


Een indruk van de Kunsttage Rhein Erft in Abtei Brauweiler te Pulheim, Duitsland die afgelopen weekend plaatsvond (voor dat het werk voldoende was uitgelicht).
In these arms I en II - Bianca van Baast
Tijdens KunstTage Rhein-Erft in abdij Brauweiler te Pulheim, Duitsland
Twee zittende figuren: Het beeld van Kirches-Ban.de (Winfried Kirches)
en het schilderij The Guardians van Bianca van Baast.
Tijdens KunstTage Rhein-Erft in Pulheim, Duitsland.
Twee in elkaar gedoken figuren: Het beeld van Kirches-Ban.de (Winfried Kirches)
en het schilderij Into Wonderland van Bianca van Baast.
Tijdens KunstTage Rhein-Erft in Pulheim, Duitsland.

vrijdag 15 augustus 2014

Glimp van je ziel op taxi

Een glimp van je ziel -
Bianca van Baast
Het heeft lang geduurd, maar eindelijk is het dan zo ver. Het rondreizende schilderij ‘Een glimp van je ziel’ en twee van mijn andere schilderijen zullen vanaf september 2014 rondreizen per taxi.

Begin 2012 riep ik iedereen op om te stemmen op mijn drie schilderijen die meedongen naar een plekje op de milieuvriendelijke taxi’s van Taxi Electric.
Het bedrijf wil een bijdrage leveren aan een betere wereld.
Met de kleine afbeeldingen op de taxi’s willen zij uitdragen dat kleine dingen samen een krachtige en duurzame bijdrage kunnen betekenen. Het thema van de kunstwerken moest daarom ook ‘building a bright future together’ bevatten.

Er kon op 2.000 inzendingen gestemd worden. Er werd volop gekozen voor mijn schilderijen waardoor ze nu behoren tot de 150 kunstwerken met de meeste stemmen. Binnenkort zult u ze zien rondrijden in omgeving Amsterdam.

 
Op de foto rechtsonder zijn alle drie de afbeeldingen van Een glimp van je ziel,
Tegenstroom en A fragrance of beauty te zien.

Tegenstroom - Bianca van Baast

Heel veel dank voor uw stem.

Lieve groet,
Bianca

www.biancavanbaast.nl
www.glimpvanjeziel.nl

A fragrance of beauty - Bianca van Baast

maandag 4 augustus 2014

KunstTage Rhein-Erft

Dream - Bianca van Baast
Bij deze de officiële uitnodiging voor mijn volgende (weekend)expositie:

KunstTage Rhein-Erft in abdij Brauweiler 16 en 17 augustus 2014

Abtei Brauweiler
Ehrenfriedstraße 19,
50259 Pulheim-Brauweiler, Duitsland.
Opening vrijdag 15 augustus 2014 om 19.00 uur in de abdijkerk St. Nikolaus.
Overige openingstijden:
16 aug 12.00-19.30 uur,
17 aug 11.00-18.00 uur
www.rhein-erft-kreis.de

Samen met twee andere kunstenaars toon ik mijn werk in het Winterrefektorium die door velen de mooiste (zuilen)zaal van de abdij wordt genoemd. U bent van harte welkom.

www.biancavanbaast.nl




vrijdag 1 augustus 2014

Guest augustus 2014: Ger stallenberg

Ger Stallenberg
Deze maand toont Guest het landschap 'Born again' van Ger Stallenberg

Op een mooie lentedag halverwege mei reed ik naar het atelier van Ger Stallenberg. Op een korte ontmoeting na, kende ik de kunstenaar niet, maar zijn schilderijen daarentegen bewonderde ik al jaren.

Zijn kleurige landschappen blijven na aanschouwing vaak nog uren op mijn netvlies aanwezig. Da's geen onaangenaam ervaring moet ik zeggen.
Onderweg naar zijn atelier kreeg ik het gevoel dat ik me voortbewoog door zijn schilderijen. De zon scheen en de korenbloemen en klaprozen die Stallenberg zo goed weet vast te leggen, deinden zachtjes mee op een briesje.

Dat intens genieten van een mooie dag en het loslaten van dagelijkse beslommeringen weet Ger Stallenberg als geen ander weer te geven. In zijn schilderijen is het altijd goed en vredig. Een kwetsbare bloem of vogel, uitgewerkt tot in detail, lijkt altijd liefdevol te worden beschermt door zijn kalme omgeving.

Born again - Ger Stallenberg
De schilderijen ogen alsof ze een belofte in zich hebben; zoals de natuur elke lente weer tot bloei komt, zo verzekerd het ons dat we elke crisis te boven zullen komen. Net als in Born again; Dit schilderij toont ons een morgen vol nieuwe kansen. De bloemen lijken als mensen samen te komen voor een speciale event. Verspreid over het veld rijzen ze op bij het eerste ochtendlicht. De belofte van de dag is een nieuw begin.

Lifeswing -
Ger Stallenberg
Naast dit perspectief, kennen de landschappen van Stallenberg nog andere dieptes. Ten eerste geeft de schilder ons een weidse blik het landschap in. We zien heuvels en dalen en het (atmosferisch) perspectief bevorderd de beleving van ruimte. Maar ook de verschillende lagen verf op zijn panelen dragen bij aan de dieptewerking. Want ongeacht hoe figuratief het eindresultaat ook is, elk schilderij begint abstract. Vanuit kleurrijke verftoetsen bouwt Stallenberg zijn schilderijen intuïtief in lagen op. Verfvlekken, terpentinesporen, transparante en dekkende verfdelen dragen bij aan het organische uiterlijk van de natuur. Hierdoor wordt het landschap bijna tastbaar, alsof je op de grens van een nog onbetreden wereld staat, klaar om de eerste stap te zetten.

www.guestartist.nl